多感官沉浸式互動數(shù)字藝術展覽《Aṣẹ: Afro Frequencies》

    《Aṣẹ: Afro Frequencies》由ARTECHOUSE與倫敦的非洲超現(xiàn)實主義數(shù)字藝術家和插畫家 Vince Fraser 合作創(chuàng)建的多感官沉浸式互動數(shù)字藝術展覽。Aṣẹ是一個約魯巴語單詞，意思是“讓事情發(fā)生的力量”。展覽以21世紀的視角重新審視歷史圖像和熟悉的場景，將真實和數(shù)字結合在一起，呈現(xiàn)了非洲人的歷史、社會文化等方面內容。其融入眾多非洲元素，引導人們去探尋神秘的非洲世界。

    藝術＋技術

    派生盟友的力量

    《Aṣẹ: Afro Frequencies》不僅是藝術與科技的結合，更是盟友之間的合作。弗雷澤以非洲美學為中心，講述了非洲人民奮斗與勝利的故事，讓神秘與世俗共存。ARTECHOUSE 將弗雷澤的非洲超現(xiàn)實主義藝術，采用獨特的視聽和互動技術以及邊界推動技術將弗雷澤核心概念傳播到世界各地。在新的數(shù)字環(huán)境中重新構想，應用擴展現(xiàn)實 (XR) ，以藝術家獨特的視角審視了非洲人體驗，為其創(chuàng)意打開了超越日常領域的概念大門，帶來了令人耳目一新、革命性和潮流的東西。

    ARTECHOUSE 聯(lián)合創(chuàng)始人Sandro Kereselidze和Tatiana (Tati) Pastukhova將弗雷澤的愿景帶到生活。他們與弗雷澤和音頻朗讀者魯克，通過合作伙伴關系發(fā)展而來。這些合作伙伴關系和合作范圍超出了弗雷澤的倫敦住所和非洲僑民范圍，直接反映了盟友的力量和支持藝術的聲音。當觀眾帶著不同的情緒，不同的問題去看展，能真切地感受到包容、平等、賦權，并受到鼓舞與激勵，感受到文斯弗雷澤的力量。

面具與圖像

    插畫家獨樹一幟的藝術風格

    這場多感官藝術展融合了弗雷澤獨特的藝術風格，以及ARTECHOUSE 的技術能力。這里有蒙太奇式的照片、3D造型圖像、數(shù)字插圖等。弗雷澤從非洲部落的文化、歷史、藝術和傳說中汲取靈感，從他們的禮儀面具中找到了具有特別存在意義的元素，結合自己的創(chuàng)意精心打造，帶來具有佛雷澤個人藝術氣息和非洲特色的面具。在面具顏色選取上，弗雷澤傾向于有助于營造氣氛的黑色與金色。他們的迷幻與神秘，與現(xiàn)代化展館的氛圍相得益彰。

    在展覽過程中，觀眾無需觸摸就能與數(shù)字面具進行有趣互動，在互動過程中，自己與面具逐漸融為一體。當觀眾戴上數(shù)字面具，沉浸在弗雷澤打造的非洲世界中，這些有點像‘黑豹’的面具，剛好匹配觀眾的臉�！彪S著音樂聲，觀眾搖擺移動，面具成像也跟著搖擺移動，仿佛是自己身體比劃的動作投影。

音頻與音樂

    帶你探尋哲學問題

    除了從非洲面具尋找靈感，弗雷澤還善于借鑒當代文化元素，包括運動、音樂、建筑和視覺藝術，為這次展覽營造出野性美與浪漫主義相結合的視聽效果，賦予它動人而強烈的音頻。其中，aṣẹ 和 Afrocentricity分別有自己的頻率，觀眾可以調入隱喻波長，讓面具的聚散與分離沖刺著觀眾的大腦，帶來奇妙的心理反應。

    音頻部分有全球音樂和詩歌界的資深人士烏蘇拉·魯克（ursula rucker）在展覽空間閱讀她的原創(chuàng)作品。她不僅是情感豐沛的作家，還是活力四射的表演者。她熾熱的散文和令人振奮的意象，激勵和啟發(fā)著現(xiàn)場的觀眾。

    弗雷澤對音樂的選取非常挑剔，對他來說，音樂必須激發(fā)一種感覺。當觀眾聽到音樂，無論是非洲鼓、嘻哈，還是非洲民謠，第一時間對非洲文化產(chǎn)生好奇，并自覺地探討亙古不變的哲學問題：“我在哪里？我來自哪里？”