藝術(shù)的本質(zhì)是相對(duì)于科學(xué)本質(zhì)來(lái)說(shuō)的,科學(xué)本質(zhì)是研究客觀世界物體的規(guī)律,比如說(shuō)一個(gè)蘋(píng)果掉在了地上,這個(gè)規(guī)律是怎樣運(yùn)作的。而藝術(shù)則是研究人腦主觀意識(shí)的規(guī)律。
藝術(shù)家的工作就是感受自己的主觀意識(shí)并通過(guò)形式加工,讓觀眾感受到他曾經(jīng)感受到的某一個(gè)情境,某一個(gè)情感。
例如某一天走在路上下起了雨,你突然覺(jué)得很傷心,然后你感受到了這個(gè)傷心,并把這個(gè)傷心轉(zhuǎn)化成了一首詩(shī)之類(lèi)的,運(yùn)用語(yǔ)言這種媒介,觀眾能自己的解讀感受到這個(gè)媒介傳遞出來(lái)的氛圍從而體會(huì)到作者的感情,這就叫藝術(shù)。
也就是說(shuō)藝術(shù)分為兩塊:
①感受能力:比如我們經(jīng)常說(shuō)拍電影閱歷要多,拍電影容易暴露導(dǎo)演的理念等。
②傳達(dá)能力:在電影層面上又可以稱(chēng)之為視聽(tīng)語(yǔ)言,用一種通用的語(yǔ)言把自己感受到的傳達(dá)給觀眾。這就是VR進(jìn)入電影創(chuàng)作者的視野后需要?jiǎng)?chuàng)作者去思考并重新建立的東西。如同當(dāng)年愛(ài)因斯坦建立現(xiàn)代電影規(guī)則一樣,在VR進(jìn)入電影后,這一步依然不可以省略。
舉一個(gè)視聽(tīng)上的簡(jiǎn)單例子:
在傳統(tǒng)電影里,機(jī)位放高,俯拍,會(huì)讓人顯得矮小、弱勢(shì),也讓鏡頭顯得客觀(極限例子是純俯視角,上帝視角)。
相反,仰視會(huì)讓人顯得高大、強(qiáng)大,也會(huì)讓鏡頭顯得戲劇強(qiáng),(例如鏡頭放極限低,一個(gè)人走過(guò),你總會(huì)覺(jué)得這個(gè)人要做些什么,要發(fā)生點(diǎn)什么似的)。而平角度則是一般的常規(guī),顯得中規(guī)中矩,中庸,正常。但在VR電影里,這一切都要產(chǎn)生改變。
平角度現(xiàn)在會(huì)變得極度主觀化。舉個(gè)例子,五個(gè)朋友圍在一個(gè)餐桌旁吃飯,使用平角度,你與其他在同一個(gè)視覺(jué)平面內(nèi),那你就成為了餐桌的第六個(gè)人,他們吃好吃的觀眾也會(huì)想要夾菜試試,他們吵架你會(huì)想躲避或勸架。
虛擬現(xiàn)實(shí)的主觀性特點(diǎn)就出來(lái)了,觀眾甚至?xí)邢胍?dòng),這其實(shí)跟電影并不是一個(gè)完全的思路,如果整個(gè)片子都是平視角拍的,那就是純粹的第一人稱(chēng)視角電影了,觀眾是一個(gè)鬼魂或者透明人等。
那怎么解決這個(gè)問(wèn)題呢,我們從視角這單方面例子舉起,依然是吃飯的例子,如果把機(jī)位架高,變成一個(gè)俯角,那么你就是看著他們?cè)诔燥垼^賞他們?cè)诔燥,即使是他們吵架,你也?huì)冷靜地看待他們吵架的原因以及情節(jié)的推動(dòng),主觀性被削弱了,近而想要互動(dòng)的欲望也會(huì)隨之降低,更匹配于傳統(tǒng)電影的距離感。
而仰角度的待遇沒(méi)那么好,我認(rèn)為仰角度在VR上會(huì)成為一種特殊用法,我們把他稱(chēng)為“寵物視角”。例如吃飯的例子,如果用仰角度拍的話,你便是桌邊的一只喵咪。他們吵架你無(wú)能為力,他們吃飯你夠不到。如果不是故意匹配導(dǎo)演需求而用,亂用對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō)是一種心理摧殘。
試想你放一個(gè)機(jī)位非常低,然后演員俯下身子看鏡頭時(shí),你感覺(jué)你就是個(gè)任人宰割的小孩。但并不是說(shuō)仰角度不能用,而是不能亂用。
從角度這個(gè)非常小的例子大家可以看出,VR的視聽(tīng)語(yǔ)言與傳統(tǒng)電影基本完全不一樣,但又本質(zhì)相同,F(xiàn)在VR市場(chǎng)做媒體,做產(chǎn)業(yè),做平臺(tái)的人都很多,他們都依賴(lài)于用戶(hù)量,而用戶(hù)量又受制于現(xiàn)在VR內(nèi)容的量與質(zhì)。
而做內(nèi)容很多人都忽略了視聽(tīng),少部分研究視聽(tīng)又需要很長(zhǎng)的一段時(shí)間,研究視聽(tīng)并不是資本進(jìn)入就能解決的問(wèn)題,所以現(xiàn)在市場(chǎng)內(nèi)容短缺,到現(xiàn)在VR市場(chǎng)并沒(méi)有出現(xiàn)特別標(biāo)桿的作品出現(xiàn)。
而我們這邊也進(jìn)行了數(shù)月的視聽(tīng)研究,也書(shū)寫(xiě)了很多論文,近期會(huì)逐漸發(fā)布,我們希望能更好地促進(jìn)VR電影的開(kāi)發(fā)以及普及,也希望有更多的電影創(chuàng)作者,不管是前輩還是新人,加入我們,更好的交流研究,掀起新的創(chuàng)作浪潮。
VR作為一種形式,也作為一個(gè)新的技術(shù)革命,其實(shí)并無(wú)礙于內(nèi)容的表達(dá)。舉例技術(shù)革命的例子:從無(wú)聲片到有聲片、從黑白到彩色、從2D到3D,包括現(xiàn)在特效的影片這些都是比較大的技術(shù)革命。但我們回到最初,沒(méi)有聲音的影片也可以通過(guò)字幕及演員的演出傳遞出要表達(dá)的感情,這就是電影本身的魅力。
類(lèi)比之前的電影革命來(lái)說(shuō),我們不可能因?yàn)槌霈F(xiàn)3D之前,感受不到電影的本質(zhì),無(wú)法從人物情節(jié)和人物中得到感動(dòng)。歸根結(jié)底其實(shí)只是形式上的變化,而內(nèi)容是沒(méi)有改變的,但從黑白到彩色,從無(wú)聲到有聲的這些技術(shù)革命中,觀眾能更好地體驗(yàn)導(dǎo)演模擬出來(lái)地情境,更好地感受到導(dǎo)演想傳達(dá)出來(lái)的情感。
一個(gè)新的技術(shù)出現(xiàn),勢(shì)必所有的創(chuàng)作者和藝術(shù)家都需要去了解這個(gè)技術(shù)。比如卡梅隆拍3D就很厲害,例如一個(gè)漫天白雪的鏡頭,其實(shí)這個(gè)鏡頭并不具備太多敘事作用,在創(chuàng)作上抒情大于敘事,形式強(qiáng)于內(nèi)容,這時(shí)候形式即變成了內(nèi)容,但還是會(huì)給人帶來(lái)感動(dòng),因?yàn)樗旧砭陀幸环N形式上的美。
VR也是一樣的,如果你使用VR拍攝一個(gè)一樣的視覺(jué)奇觀,再帶上虛擬現(xiàn)實(shí)頭盔觀看,即使是形式上的美也足夠讓人震撼了。
但作為創(chuàng)作者,不能刻意關(guān)注形式上的改變而為了形式而形式,形式與內(nèi)容還是必須相結(jié)合。例如山崖舞劍這個(gè)鏡頭,用VR拍可以拍得美輪美奐,但如果提前完整地建立好人物,例如西門(mén)吹雪,再建立好兩人關(guān)系,建立好主角內(nèi)心的愛(ài)恨情仇,這個(gè)形式才能變得更穩(wěn)固,更感人。
從這個(gè)道理來(lái)說(shuō),一個(gè)新的形式進(jìn)入創(chuàng)作者地視野,很容易為了形式而形式,例如我一開(kāi)始使用VR拍短片,很喜歡把信息量編排在各個(gè)方向,也很喜歡使用多角度地調(diào)度,因?yàn)橛X(jué)得360度視野的形式很美。后來(lái)覺(jué)得如果我單純只是為了形式而形式,那其實(shí)只是純粹地折騰觀眾的頸椎罷了。
VR作為一個(gè)形式,一種工具,如何更好地表達(dá)內(nèi)容,表達(dá)創(chuàng)作者想表達(dá)地東西。
作為一個(gè)創(chuàng)作者來(lái)說(shuō),VR是一種形式,不會(huì)改變創(chuàng)作者的內(nèi)容。但作為創(chuàng)作者你必須更熟悉這種新的形式。
另外國(guó)內(nèi)的行業(yè)產(chǎn)業(yè)鏈已經(jīng)有了,只不過(guò)很薄。不管是做平臺(tái),還是做媒體,還是做頭戴設(shè)備,還是VR頭盔,做輸入設(shè)備等其實(shí)該有的都已經(jīng)很人在做了。只是大家都在等內(nèi)容,大家都在等技術(shù)的成熟,雖然我個(gè)人并無(wú)太多力量可以做大產(chǎn)業(yè)部門(mén),我更希望著眼于技術(shù)的研發(fā)以及視聽(tīng)語(yǔ)言的建立,畢竟這才是基礎(chǔ),也是最好玩的地方。
商業(yè)片會(huì)更商業(yè),文藝片會(huì)更文藝
商業(yè)片會(huì)變得更商業(yè),比如一個(gè)打戲,從簡(jiǎn)單的觀影到可以通過(guò)VR技術(shù)增加參與感,你可以和超人一起飛,可以一拳打爆一個(gè)怪獸等等。
藝術(shù)片方面,開(kāi)始我們只會(huì)看到畫(huà)面里的人在一起討論,而VR可以讓我們更直觀的感受到里面的氛圍,好像他們就在你的旁邊一樣,所有的情緒和氛圍你都感同身受,好像是自己的朋友間發(fā)生的故事一樣。